Letztes Update: 25. Juli 2024
Wolf Biermanns 'Ermutigung im Steinbruch der Zeit' aus dem Jahr 2001 umfasst 14 eindrucksvolle Tracks. Unsere Kritik beleuchtet die lyrische Tiefe und musikalische Vielfalt des Albums.
Wolf Biermann ist ein Name, der in der deutschen Musiklandschaft untrennbar mit politischem Engagement und poetischer Tiefe verbunden ist. Sein Album "Ermutigung im Steinbruch der Zeit" aus dem Jahr 2001 ist ein eindrucksvolles Beispiel seiner Kunst. Mit 14 Tracks bietet dieses Werk eine Mischung aus Balladen, politischen Liedern und persönlichen Reflexionen. Es ist ein Album, das sowohl musikalisch als auch inhaltlich viel zu bieten hat.
Der erste Track, "Berlin, du deutsche, deutsche Frau", ist ein kraftvoller Einstieg. Mit einer Länge von 4:48 Minuten setzt Biermann hier den Ton für das gesamte Album. Die Metapher der Stadt Berlin als Frau ist tiefgründig und vielschichtig. Biermanns Stimme trägt die Emotionen und die Geschichte der Stadt auf eindrucksvolle Weise.
"Die West-Marie in Ostberlin" ist ein weiteres Highlight des Albums. Mit 3:46 Minuten ist es ein kürzerer Track, der jedoch nicht weniger intensiv ist. Die Geschichte einer Frau, die zwischen den Welten des geteilten Berlins lebt, wird hier eindrucksvoll erzählt. Biermanns Fähigkeit, persönliche Geschichten mit politischem Kontext zu verweben, kommt hier besonders gut zur Geltung.
Die "Ballade vom Hugenotten-Friedhof" ist mit 5:04 Minuten eine der längeren Balladen auf dem Album. Hier zeigt Biermann seine Fähigkeit, historische Themen in seine Musik zu integrieren. Die Geschichte der Hugenotten und ihre Flucht nach Deutschland wird hier in einer melancholischen, aber dennoch hoffnungsvollen Weise dargestellt.
Mit "Das Barlach-Lied" (2:58 Minuten) widmet sich Biermann dem Bildhauer Ernst Barlach. Die Verbindung von Kunst und Musik ist hier besonders stark. Biermanns Text ist eine Hommage an Barlachs Werk und dessen Bedeutung für die deutsche Kunstgeschichte.
"Soldat Soldat" ist mit 2:15 Minuten einer der kürzeren Tracks auf dem Album. Dennoch ist es ein kraftvolles Lied, das die Schrecken des Krieges und die Rolle des Soldaten thematisiert. Biermanns kritische Haltung gegenüber Krieg und Gewalt wird hier deutlich.
Mit 8:03 Minuten ist "Die Populär-Ballade" der längste Track auf dem Album. Hier zeigt Biermann seine Fähigkeit, komplexe Geschichten zu erzählen. Die Ballade ist eine Mischung aus persönlichen Erlebnissen und gesellschaftlichen Beobachtungen. Die Länge des Tracks erlaubt es Biermann, tief in die Materie einzutauchen und verschiedene Facetten des Themas zu beleuchten.
"Wie Eingepfercht in Kerkermauern" (3:41 Minuten) ist ein düsterer Track, der das Gefühl der Gefangenschaft und Isolation thematisiert. Biermanns Stimme und die musikalische Untermalung verstärken die bedrückende Atmosphäre des Liedes.
Mit "Es senkt das deutsche Dunkel" (2:53 Minuten) greift Biermann erneut ein politisches Thema auf. Die dunkle Vergangenheit Deutschlands und die Schatten, die sie auf die Gegenwart wirft, werden hier thematisiert. Biermanns Text ist poetisch und gleichzeitig scharf in seiner Kritik.
"Die hab ich satt!" (5:04 Minuten) ist ein wütender Track, in dem Biermann seiner Frustration über politische und gesellschaftliche Missstände Luft macht. Die Energie und der Zorn in seiner Stimme sind spürbar und machen diesen Track zu einem der eindrucksvollsten auf dem Album.
Der Titeltrack "Ermutigung" (2:23 Minuten) ist ein kurzer, aber kraftvoller Song. Hier zeigt Biermann seine optimistische Seite und ruft zu Mut und Widerstand auf. Es ist ein ermutigendes Lied, das Hoffnung und Zuversicht vermittelt.
Mit "Bilanzballade im dreißigsten Jahr" (5:05 Minuten) zieht Biermann eine persönliche Bilanz. Der Track ist eine Reflexion über sein Leben und seine Karriere. Die Mischung aus Melancholie und Stolz macht diesen Track besonders berührend.
"Und als wir ans Ufer kamen" (3:32 Minuten) ist ein poetischer Track, der die Reise und das Ankommen thematisiert. Biermanns Text ist bildhaft und lässt viel Raum für Interpretation. Die musikalische Untermalung ist ruhig und unterstützt die nachdenkliche Stimmung des Liedes.
Mit "Die Stasi-Ballade" (4:25 Minuten) greift Biermann ein sehr persönliches und politisches Thema auf. Die Überwachung durch die Stasi und die Auswirkungen auf sein Leben werden hier thematisiert. Der Track ist ein eindrucksvolles Zeugnis von Biermanns Mut und seiner kritischen Haltung gegenüber dem DDR-Regime.
Der letzte Track, "Ballade vom preußischen Ikarus" (5:21 Minuten), ist ein würdiger Abschluss des Albums. Die Geschichte des Ikarus, der zu hoch hinaus wollte und fiel, wird hier auf die preußische Geschichte übertragen. Biermanns Text ist poetisch und tiefgründig, und die musikalische Untermalung verstärkt die dramatische Atmosphäre des Liedes.
Wolf Biermanns "Ermutigung im Steinbruch der Zeit" ist ein Album, das sowohl musikalisch als auch inhaltlich beeindruckt. Jeder Track erzählt eine eigene Geschichte und trägt zur Gesamtaussage des Albums bei. Biermanns Fähigkeit, persönliche Erlebnisse mit politischen und historischen Themen zu verweben, macht dieses Album zu einem einzigartigen Werk. Es ist ein Album, das zum Nachdenken anregt und gleichzeitig musikalisch überzeugt. Für jeden, der sich für deutsche Musik und Geschichte interessiert, ist "Ermutigung im Steinbruch der Zeit" ein absolutes Muss.
Das Album "Ermutigung im Steinbruch der Zeit" von Wolf Biermann ist ein Meisterwerk, das tief in die Seele des Zuhörers eindringt. Biermanns Texte sind kraftvoll und berührend, und seine Musik bleibt lange im Gedächtnis. Wenn Sie sich für weitere Werke von Wolf Biermann interessieren, empfehle ich Ihnen einen Blick auf Wolf Biermann Gut Kirschenessen (DDR - Ça Ira !). Dieses Album bietet eine weitere Facette seines beeindruckenden Schaffens.
Ein weiterer Singer-Songwriter, der ähnlich tiefgründige und bewegende Musik macht, ist Reinhard Mey. Sein Album Reinhard Mey Dann mach's gut ist ein perfektes Beispiel dafür, wie Musik das Herz berühren kann. Meys Lieder sind poetisch und voller Emotionen, ähnlich wie die Werke von Wolf Biermann.
Auch Konstantin Wecker hat mit seinem Album Konstantin Wecker Poesie in stürmischen Zeiten gezeigt, dass er ein Meister der Worte und Melodien ist. Weckers Musik ist tiefgründig und regt zum Nachdenken an, genau wie die Lieder von Wolf Biermann. Wenn Sie also die Musik von Biermann schätzen, werden Sie auch Weckers Werk lieben.
